O marabilloso Camiño de Inverno | Nadal no Gaiás 2021

El Hall de Tirantes, en la Planta 0 del Museo Centro Gaiás, se convierte en esta Navidad en un paraíso de invierno, donde la magia propia de estas fechas y el Camino van de la mano. Así, encontraremos globos de nieve a escala humana con varios elementos representativos del Camino de Invierno en su interior, y podremos jugar a descubrir las ciudades, monumentos y paisajes emblemáticos de la Ruta Xacobea. Los globos de nieve, entre las que podrán pasear los visitantes como quien se sumerge en un bosque, representan un camino invernal con un paisaje mágico, ambientado también con bolas de luz que hacen de este peculiar trayecto una experiencia aun más especial. El árbol, elemento principal del espacio, contará con una decoración en la misma línea, con bolas transparentes que contienen también en su interior las etapas del Camino. La instalación, titulada O marabilloso Camiño de Inverno, es obra de la diseñadora y artista gallega Ana Inés Jabares-Pita.

O marabilloso Camiño de Inverno puede visitarse de 10 a 20 horas hasta el día 6 de enero de 2022. Las familias que se acerquen al museo podrán jugar a identificar las etapas del Camino de Invierno que guardan en su interior los globos de nieve y trazar la ruta correcta a seguir, como si fuesen peregrinos dentro de este paisaje mágico. Esta variante del Camino Francés entra en Galicia por Ponferrada, evitando las nieves de O Cebreiro y continúa siguiendo el curso natural del río Sil por la comarca de Valdeorras, el sur de la provincia de Lugo y el Deza hasta llegar a Compostela.

Equipo creativo

Ana Inés Jabares-Pita - Concepto y diseño

Diseñadora y escenógrafa gallega, desarrolla su trabajo a nivel internacional, en la ópera, danza, teatro, cine y exposiciones. Tiene una extensa formación musical y un gran interés por las nuevas tecnologías como parte del proceso de diseño. Ganadora de varios premios, entre ellos el premio Linbury de diseño escénico en 2013 por el diseño de The Driver’ s Seat para el National Theatre of Scotland, que incluía escenografía, vestuario y vídeo. Actualmente está diseñando la ópera The Wreckers por Ethel Smyth para Glyndebourne en el Reino Unido. En los últimos meses estuvo trabajando cómo escenógrafa para la ópera Breaking The Waves de Missy Mazzoli, dirigida por Melly Still para el teatro St. Gallen ( Suiza) y en el mes de octubre debutó en el West End de Londres con la obra Pride and Prejudice* (* sort of) en el famoso teatro Criterion en Picadilly Circus. Trabaja con las compañías mas prestigiosas del Reino Unido, incluyendo English National Opera, Royal Court Theatre, Young Vic, Royal Shakespeare Company, Headlong, Birmingham Repertory Teatro, Royal Lyceum, Gate Theatre, National Theatre of Scotland y museos como Dulwich Picture Gallery y V&A. Sus diseños se han podido ver internacionalmente en Italia, Dinamarca, Alemania, Canadá, España, Australia y Estados Unidos. Después de años en el extranjero, Ana Inés Jabares-Pita retorna a casa esta Navidad para ofrecernos este Marabilloso Camiñoo de Inverno en la Cidade da Cultura.

Octavio Me las Ibáñez - Diseño de iluminación
Artista plástico con amplia experiencia como iluminador, escenógrafo y director técnico, en diferentes disciplinas de las artes escénicas: ópera, conciertos, teatro, danza o performance. Estudió en la escuela de Artes y Oficios de Vigo y se trasladó en 1989 a Santiago, donde compaginó sus estudios de Fotografía en la Escola Mestre Mateo con su trabajo en iluminación en la TVG. En el ente público ejerce durante 7 años, y posteriormente participa en rodajes de cine y publicidad, con productoras cómo: Peymar SL, CTV, Faro S.A., RTVE, etc... al tiempo que comienza su trabajo como iluminador y escenógrafo de artes escénicas para diferentes compañías de teatro, danza y grupos musicales. Se forma en dramaturgia en los cursos del Centro Dramático Galego, así como en diferentes encuentros, congresos y conferencias, y de una manera más directa, a través de su amplia colaboración, de mas de 30 años, con diferentes dramaturgos a nivel nacional e internacional. Su estilo se caracteriza por una evolución hacia la creación más contemporánea, así como por la dirección técnica en la implantación y manejo de sus instalaciones.

Alicia Martínez Núñez - Asistente de diseño
Graduada y máster en Arquitectura por la Universidade da Coruña. Realizó estudios de fotografía y dirección de arte en escuelas como IDEP Barcelona, TRIS Montevideo, Central Saint Martins School en Londres o Congo Films en Bogotá. Desde 2016 ha trabajado en diferentes proyectos que abarcan desde la arquitectura, la fotografía, la escenografía, el diseño de iluminación o la gestión cultural, para profesionales e instituciones como la Consejería Cultural de la Embajada de España en Colombia, las compañías Spheron Architects y Mindseye Lighting, la directora de arte Estefanía Larraín, la diseñadora de escena Ana Inés Jabares-Pita o el HAY Festival of Literature & Arts del Reino Unido.

Masako Hattori - Diseño de video-arte
Nacida en Japón. Licenciada en Artes plásticas por el Colegio de Arte de Kyoto y licenciada en la Escuela Superior de Arte de Aix-en-Provence (Francia) en las especialidades de Vídeo-Arte, Dibujo, Sonido y Performance. Después de trabajar en Japón como diseñadora gráfica y profesora adjunta en la Universidad de Arte de Kyoto, se traslada a Francia para ampliar sus estudios de Bellas Artes donde se especializa en la performance. En la actualidad, además de sus instalaciones, proyecciones en festivales, performances y su trabajo de diseño gráfico, colabora con compañías de teatro y danza en Portugal, Bélgica, Francia y España, para las que realiza creaciones, performance y vídeo-escenográfico. Crea su propia compañía de arte escénico multidisciplinar, KOKOHARUKA en 2017 en Santiago de Compostela.

 
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