El festival Escenas do cambio, impulsado por la Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude, cierra su undécima edición este fin de semana con dos estrenos singulares. Hoy sábado, en el Gaiás podrá verse por primera vez en España el espectáculo de danza Exposure, una obra que reúne el talento de cuatro países: Cuba, Alemania, Bélgica y Australia. El domingo será una de las artistas gallegas más internacionales, Mercedes Peón, quien presente una nueva creación audiovisual pensada para ser experimentada a través de las pantallas de ordenadores y dispositivos móviles.

La prestigiosa compañía Danza Contemporánea de Cuba, con más de 60 años de historia y reconocida con más de 70 premios en todo el mundo, establece en Exposure un diálogo con la cultura del hip-hop del Urban Arts Ensemble Ruhr alemán, mediado por los coreógrafos Julio César Iglesias Ungo y Hans van den Broeck. Juntos crean una potente pieza de danza en la que los bailarines, con una entrega física total, ofrecen una visión íntima de su identidad y de su conexión entre sí. La obra cuenta con la música en directo del prestigioso compositor australiano Ben Frost, conocido por crear una electrónica minimalista, emotiva y oscura, así como por las colaboraciones con músicos como Björk o la banda estadounidense de rock experimental Swans.

Por su parte, Mercedes Peón pone el ramo a Escenas dol cambio con O intanxible e o non mundo, una obra de vídeo-creación en la que la artista gallega recupera documentos sonoros y visuales alrededor de las pandereteras y sus lugares de reunión para hablarnos de su importancia en la tradición musical gallega y de la influencia que tienen en su obra. Será la primera pieza que la artista estrene de manera exclusiva y efímera a través de Internet, y podrá verse durante apenas 24 horas en el canal de Youtube de la Cidade da Cultura.

Mecánica y naturaleza

La jornada del sábado comienza de mañana dentro de la instalación sonora So de Cop, en la que el músico catalán Arnau Obiols interviene los elementos propios del bosque (conchas, maderas, hojas, etc.) para darles una nueva vida y sonoridad con motores e ingenios mecánicos. Por la tarde será el turno de la performance de Reinaldo Ribeiro I'm not an influencer (Schwarzenegger exterminó mi futuro), según capítulo de la trilogía en la que el artista canario pone en cuestión la mirada y el relato artístico sobre el cuerpo negro y mestizo.

El segundo pase de la obra de teatro físico I'm not a hero, de la compañía suiza Fluctus, el estreno en España de Exposure, y en Galicia de Roland Mon Amour, coproducción de Funboa Escénica con el Centro Dramático Galego y el Centro Dramático Nacional, completan el programa del sábado en Escenas do cambio.

Última jornada

El domingo arranca con otra instalación sonora, Ruido, que pone a disposición del público, a partir de los 8 años, todo un dispositivo de objetos con los que convertirse en diseñadores del sonido de los clips de video que se proyectan en el espacio del Gaiás. También de mañana será la muestra del proceso creativo de Familia Nijinska, nueva pieza que VACAburra estuvo desarrollando en residencia artística durante el festival.

Por la tarde, habrá hueco para hacer balance y compartir impresiones en el encuentro organizado por el Comando Dramatúrxico que dirige el profesor y dramaturgo Afonso Becerra, antes de bajar al Salón Teatro para disfrutar de Solala, de Amalia Fernández. Una obra en tres actos diferenciados que abordan cuestiones como la memoria individual y colectiva, la identidad y el valor de la creación artística en las sociedades actuales.

La Xunta de Galicia organiza Escenas do cambio 2025 bajo a dirección de la coreógrafa y bailarina, Kirenia Martínez, y con la colaboración del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, el Instituto Camões y el Goethe Institut.