Chechu Álava | Piedrasblancas, 1973

Retratos oníricos que nacen de su pasión por la Historia del arte al tiempo que desafían la narrativa patriarcal. La pintura de Chechu Álava a menudo resucita la obra de mujeres artistas y poetas —Suzanne Valadon, Anna Akhmatova, Lee Miller...— o reinterpreta las representaciones femeninas del equívoco de la mirada masculina, tomándolas prestadas de antiguas obras de Botticelli, Balthus o Cranach. En 2020 el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid presentó su exposición individual Rebeldes. Su obra está presente en museos y colecciones privadas de México, Francia, Italia, Colombia, Alemania, Portugal, EEUU, Corea del Sur, Sudáfrica o España.

Con un trabajo centrado en el dibujo, la instalación, la escultura y la pintura, a menudo jugando con la escala y la perspectiva, debutó con gran éxito en 2017 en la prestigiosa galería AishoNanzuka de Hong Kong. Sus personajes de ojos gigantes —a menudo imaginados como representaciones visuales de los propios sentimientos y experiencias del artista— evolucionaron a esculturas y objetos y se convirtieron en su señal inconfundible. Un incontestable éxito internacional lo llevó a consolidarse cómo uno de los creadores más demandados del momento: en 2021, la filial de Christie’s en Hong Kong vendió su obra Waiting For a While por 1,14M$.

David Catá | Viveiro, 1988

Fotografía, pintura, performance, videocreación y música son los pilares en los que se asienta el trabajo plástico de David Catá. Su proceso creativo establece un diálogo entre la memoria personal y el acto artístico, a través del poder de evocación de los objetos personales y las fotografías se acerca a lo efímero de la vida, a la huella física e inmaterial o al dolor emocional. Participó en 2011 en la primera edición del EAN y su obra fue exhibida en Camboya, México, Perú, Chile, Brasil, Alemania, Estados Unidos, Portugal, o España. En 2023 fue seleccionado como artista español para el Silk Road Artists, Rendezvous - China Tour for European Artists.

Elena Fernández Prada | León, 1971

A pesar de que la fotografía y el vídeo marcan el principio de su trayectoria, desde 2005 dedica su trabajo creativo a la pintura y al dibujo. Ha participado en numerosas exposiciones tanto en España como en el ámbito internacional, destacando las colectivas Lo real maravilloso, en el MUSAC de León (2013) y en el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio (2013-14); o el proyecto HISPAM en el Instituto Cervantes de Roma (2017); y las individuales Viaje a Surinam, La New Gallery, Madrid (2012); La caza, Fundación Laxeiro, Vigo, (2015); o Improvisación, SVT, Vigo (2020). Es profesora en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra.