El Taller Atlántico Contemporáneo vuelve este otoño a la Cidade da Cultura en el marco del ciclo Xornadas de música contemporánea con un monográfico que presenta tres de las obras más representativas del compositor norteamericano George Crumb, nacido en Charleston (West Virginia) en 1929, y considerado continuador de Cage.
La música de Crumb se caracteriza por un ingenioso colorido instrumental, como podemos apreciar en Vox Ballaenae (La voz de las ballenas), y por el trato exquisito de la voz, para la que escribe numerosas obras que utilizan textos de Federico García Lorca, como es el caso de Madrigais y de Night Music.
Programa
El TAC pondrá en escena el segundo volumen de Madrigales (1965), escrito para soprano, percusión y un flautista que toca flauta en sol, flatuta en do y flautín. Crumb escribió cuatro libros de Madrigales con distintas instrumentaciones. En los cuatro utiliza versos de Lorca que tratan sobre la vida, la muerte, el amor, la tierra, el agua y la lluvia. La música es sutil e íntima, de atmósfera sencilla, pero de cuidadas gradaciones sonoras.
Vox Ballaenae (La voz de las ballenas), para chelo, flauta y piano amplificados, de 1971, está inspirada en el canto de una ballena jorabada, que Crumb había escuchado en una grabación. Cada uno de los tres intérpretes debe llevar un antifaz, con el que Crumb trata de esconder el elemento humano para resaltar las fuerzas de la naturaleza; la naturaleza deshumanizada. La obra consta de prólogo, variaciones (que representan la eras geológicas) y epílogo. Los cantos de la ballena conviven en esta obra con sonidos de gaviotas, del mar y con citas del Zarathustra de Richard Strauss.
Night Music I (Música nocturna I), compuesta en 1963 y revisada en 1976, fue pensada inicialmente como una obra instrumental, pero durante su proceso el compositor decidió incluir versos de García Lorca. La obra, instrumentada finalmente para soprano, piano y dos percusionistas, consta de siete nocturnos que tratan de proyectar el violento contraste de emociones entre los dos poemas utilizados: La luna asoma, con su aurea estática y lírica y la intensa Gacela de la terrible presencia. El compositor pretende resaltar las imágenes surrealistas de la poesía lorquiana por medio de un alto colorido cromático e inusuales yustaposiciones de registros, timbres y formas rítmicas.
